Olá raposinhas, tudo bem com vocês? Espero que estejam todos bem!
Um dia desses, eu li uma frase que me deixou muito reflexiva: "Todo mundo é fotógrafo, até fotografar no modo manual". Aí eu pergunto a você que está assistindo, qual é a sua opinião sobre esta frase (se quiser deixe aqui nos comentários).
Ao ler, me veio na cabeça, o dia que ganhei minha câmera profissional. Eu não fazia ideia do que fazer nela, porque ela é totalmente diferente da minha camerazinha compacta que é toda automática.
Eu sempre assisti vídeos de fotografia dos quais falava essa frase. É sua obrigação saber mexer, porque se não você não é considerado um fotógrafo e bla bla bla. E com isso na minha cabeça, assim, que eu ganhei minha câmera, eu coloquei direto no modo manual.
O modo manual é um modo do qual lhe dá toda a liberdade de escolha. A câmera não vai calcular a fotometria para você. Esse modo é você com você mesmo.
E eu comecei a fotografar, porém, minhas fotografias estavam todas escuras e eu comecei a chorar muito e pensar que eu não era digna de ser uma fotógrafa porque eu não sabia mexer no modo manual. E isso me travou muito.
Quando comecei a fazer a faculdade de fotografia e estudar mais a fundo sobre a relação que a fotografia possui com a arte, eu fui destravando essa mentalidade que eu tinha de ter a obrigação de saber mexer no modo manual para ser considerada uma fotógrafa de verdade.
Mas o que isso tudo tem haver?
Bom, não podemos esquecer que a fotografia é um movimento artístico. Ela é arte. E você, é um artista.
A palavra fotografia significa escrever com a luz. Portanto, o fotógrafo cria seus trabalhos artísticos com a iluminação com a ajuda de sua câmera fotográfica. E eu gosto de dizer que cada modo de sua câmera é como se fosse um pincel.
Para cada tipo de pintura que você deseja criar, há um pincel diferente.
Não há certo ou errado na fotografia. O que há é a evolução.
A fotografia que você tirou ontem, nunca será a mesma de hoje e consequentemente.
Então, não se prenda a essa frase.
Veja o modo manual de sua câmera como se fosse um pincel versátil. Você terá que usar muito até dominá-lo.
O modo manual lhe dá a possibilidade de usar a criatividade.
Utilize-o para colocar em prática, os seus aprendizados sobre os pilares da fotografia.
O pilar da fotografia significa base. A base da fotografia é algo essencial e fundamental para aprendermos, assim, sustentamos todo o nosso trabalho.
A arte da fotografia se sustenta em 03 pilares, sendo eles: ISO (International Organization for Standardization, Velocidade do obturador e abertura do diafragma.
O iso determina a quantidade de luz que chegará ao sensor da câmera.
Iso baixo significa maior quantidade de luz.
Iso alto significa menor quantidade de luz.
A velocidade do obturador determina o que o próprio nome diz, a velocidade da qual o obturador da câmera irá se fechar.
Velocidade do obturador alta produz uma exposição mais curta, ou seja, significa menos quantidade de luz que a câmera irá absorver enquanto o obturador ficar aberto.
Velocidade do obturador baixa produz uma exposição mais alta, ou seja, significa mais quantidade de luz que a câmera irá absorver enquanto o obturador ficar aberto.
Abertura do diafragma controla a quantidade de iluminação que irá entrar na câmera.
A abertura do diafragma é marcada pela letra f, que significa F stop.
Quanto menor a abertura do diafragma (menor o número f) maior será a abertura e maior a quantidade de luz atravessará o sensor da câmera.
Quanto maior a abertura do diafragma (maior o número f), menor será a abertura e menor a quantidade de luz atravessará o sensor da câmera.
Tendo as funcionalidades deles em mente, você não precisa de mais nada.
Esse é o fundamental. É eles que irão lhe acompanhar durante a sua vida inteira na fotografia
É isso!
Espero que vocês tenham gostado!
Beijos da raposa e até a próxima!
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